Culture

Dominique Hoefer

artiste peintre

Autodidacte, je dessine depuis très longtemps. Puis je me suis mise à la peinture. Tout d’abord, la peinture à l’huile, par la suite l’aquarelle. J’aime peindre les paysages. Ceux de Bretagne ou de Provence en particulier. Les paysages de neige. Ainsi qu’une peinture peut-être plus imaginative. J’aime dessiner aussi des portraits d’enfants à la plume ou au crayon, ainsi que des nus. Des paysages aux crayons de couleur ou à la plume également.
Le dessin et la peinture sont pour moi une source de plaisir ne suivant que la variété de l’imagination.

Contact:

Tél.: 06 80 03 72 24

Email: dom.hoefer(arobase)orange(point)fr

Vincent Gattegno

verrier d'art

Le vitrail est une composition décorative formée de pièces de verre. Celles-ci peuvent être blanches ou colorées et peuvent recevoir un décor. Le mot vitrail désigne une technique tandis que la fermeture d'une baie fixe avec du verre s'appelle une verrière.

Depuis le début du Moyen Âge, ces pièces sont assemblées par des baguettes de plomb. Ce procédé, bien qu'aujourd'hui toujours dominant, n'est pas le seul en usage : d'autres techniques, telles que celles du ruban de cuivre (aussi appelée méthode Tiffany, de son concepteur Louis Comfort Tiffany), de la dalle de verre enchâssée dans le béton ou le silicone, de collages (avec des résines ou des polymères, et du vitrail à verre libre, peuvent être utilisées ou combinées.

Contact:

Atelier : 1 rue Daniel

Tél: 01 47 91 44 01

Email: contact(arobase)artinvitrum(point)com

Site Internet: www.artinvitrum.com

Philippe Roudillon

cartonniste

Créateur d’objets uniques destinés à la décoration, de sculptures et de meubles, je travaille le carton.
Je suis également photographe et passionné par la nature, plus particulièrement les forêts, ce qui nous relie communément au bois et au papier….. et plus discrètement au carton.
J’ai fait le choix, voici quelques temps, de récupérer le carton jeté sur le bord des trottoirs des villes, comme d’autres recyclent des objets dits << encombrants >>.
Depuis, dans mon atelier, je le transforme, je le découpe, je l’équerre, je le ponce…,
Le carton est une matière facile à travailler, il me permet de réaliser des œuvres sur mesure, originales, dans des coloris très variés. L’œil du photographe me permet de composer des formes inhabituelles suivant mes idées et mes rêves.
Ces créations légères et écologiques sont également solides et résistantes au temps, ce que le grand public sait encore peu. Elles correspondent à des générations curieuses de nouveauté, de poésie, parfois peu sédentaires, réticentes à s’encombrer de meubles lourds et à tous ceux qui ont envie d’avoir un objet ou un meuble << bien à eux >>.

Contact:

Atelier 27: 32-34 rue Montaigne

Tel.: 06 08 78 84 70

Sites Internet: www.meuble-en-carton.com / www.meuble-carton.info

Aurélie Basille

artiste verrier

« Verre, réceptacle de mes multiples facettes, transformé par le feu ton allié, en son sein ta matière s’abandonne à sa propre vie… ».

Associée aux méthodes anciennes, mon utilisation du "fusing" , techniques de collage à chaud de différentes couches de verres entre elles, permet de décliner des nuances subtiles de couleurs dans la matière.

« Alors verre, tantôt tu matérialises la lumières par le jeu de la transparence, tantôt tu l’absorbes dans ton insondable opacité ».

Ces variations vibratoires reflètent mes perceptions de l’humain qui habitent mon travail.

Contact:

Atelier : Artis/ 38-40 rue du RPC Gilbert

Tél.: 06 18 48 40 70

Jérôme Bryon

photographe

Jérôme Bryon, photographe de nature morte et de paysages a su capter de ses nombreux voyages des images laissant surgir une sensation de solitude. Il nous présente ici deux séries d’images.
La série "Enfin seul" traduit cette envie d'aller vers d'autres horizons, d'échapper un peu à la réalité, pour rêver de nouveau. Par la simplicité des lignes , ou la délicatesse d'un détails, les photographies
réveillent nos sens et nous installe dans le calme et le silence.
Projet soutenu par la fondation Hermes pour l'art contemporain en 2009.
Et la Série « 98% » expédition photographique à travers l’Europe entre 2004 et 2006.
Grands formats de paysages Alpins où il garde apparentes les petites imperfections du réel. C’est ici une critique et une réponse à l’hyper-sollicitation de notre regard. Cette série est une invitation à ralentir notre lecture et à reprendre le temps de s’emparer de l’image.
Exposition présentée au festival Internationale de Arles en 2007.

atelier 20

Studio Noir

2 bis avenue Guillemin, RDC, arrière cour

info(arobase)studionoir(point)fr

www.jeromebryon.com

Mark-r

artiste plasticien / photographe

Mark-r est un "bossartiste" avec comme devise la libre pensée. Argentin d'origine italienne, il s'est enraciné en France depuis déjà plusieurs années. Né dans une famille d'artiste, il s'intéressa à l'Art dès l'enfance. A 13 ans, il commence à suivre les Cours de Dessin et Couleur du Pr. Zorrilla. A 14 ans il expose pour la première fois. A 15 ans, il est co-fondateur du groupe artistique Signo, avec lequel il organisa des évènements tels des expositions, des projections audiovisuelles, des conférences etc. Plus tard, il étudia à Buenos Aires à la fois la restauration de peinture à L'ICOM ainsi que les Beaux-Arts où il en sortit diplômé. Pendant ses études, il gagna le concours du Théâtre Lyrique "Colon" pour la réalisation scénographique, il y travailla par la suite trois années durant. A 25 ans, il s'installe en Italie et devient l'assistant du Maestro Silvio Benedetto. Une fois arrivé à Paris, il suivit des cours de gravure, et commença à enseigner les Beaux-Arts. Parallèlement, il réalisa des décors de spectacles et travailla en tant que directeur artistique et décorateur. Par ailleurs, il a exposé plus de 70 fois en France et à l'étranger, et ses œuvres se trouvent dans diverses collections, européennes et américaines.

Contact:

Atelier : 179 avenue d'argenteuil, 6ème étage

Tél.: 06 62 35 10 99

Le Hang'art

À l'origine lieu de vie et de création sis à Asnières-sur-Seine, dans le pâté de maisons des 28, 30, 32 rue Bernard Jugault et du 39 rue de Nanterre, Le Hang'art est devenu une association, créée par des artistes, ouverte à ceux qui l'aiment.

Sous locataire d'un bailleur sous le coup d'une menace d'explusion depuis le 30/09/2010, les artistes du hang'art risquent de voir fermer leurs ateliers de la rue Bernard Jugault.

Le temps des Portes Ouvertes, la Municipalité d'Asnières leur ouvre le château d'Asnières pour une exposition, et le Théâtre du Voyageur, le samedi soir pour une projection de cinq courts métrages réalisés à l'Abominable.

Contact:

Email: lehangart1901(arobase)free(point)fr
Site Internet: http://assohangart.blogspot.com/

Valérie Georgeon

artiste peintre

Formation Académie Roederer, Académie de Sèvres.

Passionnée par la matière et la couleur, acrylique, pigments et encre de chine, riche d’une expérience du travail des images et des mots, sa recherche s’inspire de la littérature ( romans essais, poésie, haiku, nouvelles …).
Il en résulte un travail expressionniste abstrait mais également impressionniste car chaque toile nous livre des images furtives que l’inconscient révèle en nous.

« A travers ses toiles, Valérie Georgeon ravive une impression littéraire suggérée par des auteurs tels que Murakami, Cholokov, Zweig, Gaudé, kawabata, Makine, Verlaine, afin de retranscrire en peinture, non pas la substance du texte, mais plutôt cette trace poétique, initiatique ou romanesque, qu’il laisse en nous… Peintre du prolongement, elle a choisi de faire ressurgir et s’entrechoquer sur la toile nos émotions de lecteurs, afin que les êtres et les paysages qui nous ont abordés, à travers les mots, ne nous quittent jamais.Comme si, après avoir lu et refermé le livre, au lieu de nous en extraire avec quelques souvenirs en tête, nous y entrions pour toujours. »

Contact:

Atelier: 9 bis rue Rouget de Lisle

Tél.: 06 60 71 22 64

Email: valerie.georgeon(arobase)gmail(point)com

Site Internet: www.valeriegeorgeon.com

Laurence Margarit

artiste peintre

Un brin d'humour inspiré par l'infinité d'attitudes expressives, choisissant parmi les souvenirs, la réminiscence d'un geste tendre à partir duquel je dessine une histoire fugitive.

Mes toiles sont un puzzle, mon personnage, le héro dubitatif mais curieux de cet univers énigmatique.

Regarder les hommes, mettre en scène leurs doutes...

Contact:

Email: lauremarga(arobase)gmail(point)com

Site Internet: www.margarit-laurence.odexpo.com

Sophia Mulhem

photographe

Sophia Mulhem est née à Asnières-sur-Seine le 22 mai 1995, elle aura 16 ans juste au moment des Portes ouvertes des Ateliers d’Artistes. Elle étudie la photo au Lycée Etienne Jules Marey de Boulogne-Billancourt. C’est une artiste émergeante qui pour son âge a déjà un certain talent. Les photographies de Sophia nous interpellent par sa maturité et sa sensibilité. Elle aime travailler la composition et la mise en scène des objets en leur donnant une vie et des histoires. Quand elle photographie l’architecture, c’est avec le même désir de composition en cherchant l’angle de vue pour maîtriser l’espace.

Contact:

Email: sososi(arobase)hotmail(point)fr

Site internet: http://www.sophia-mulhem.com

Alexandra Verga

artiste plasticienne

Des toiles, comme des histoires

Forte d'un langage artistique chargé de sens, Alexandra Verga joue à raconter une ou des histoires. Chaque toile se fait l'écho d'un récit polysémique - le sien, le nôtre -. Chaque tableau est la pièce unique d'un immense canevas qui se mêle, s'emmêle, se démêle au fil de toute l'œuvre de l'artiste.

Omniprésence de la couleur

Des couleurs éclatantes, travaillées en strates successives, donnent le ton à chaque toile, chaque objet. Le vert de la sauterelle affronte le rouge sang ; le jaune d'or joue avec le turquoise et le rose - loin d'être ingénu - explose sur les ailes d'un papillon.

Contact:

Atelier: 2 rue de la Concorde

Tél.: 06 82 02 63 58

Email: alexandraverga(arobase)hotmai(point)com

Site Internet: www.alexandraverga.com

Frédéric Holubowski

artiste peintre

Diplômé des Arts Décoratifs de Paris en Gravure/Sérigraphie.
Depuis 1998, poursuit une démarche picturale non figurative.
Une recherche où la matière et la composition sont essentielles.

Contact:

Tél.: 06 14 30 36 27

Email: fredholu(arobase)free(point)fr

Site Internet: www.holubowski.fr